初期の映画での演技、映画のとり方は劇場スタイルをそのまま引き継いだ形でした。各シーンは定位置から撮影され観客が劇場で見ているスタイルとほぼ同じ状況での撮影でした。また無声映画でしたので、なおさら、役者の演技は派手に体を動かして表現をするのが主体でした。
時を経て映画制作は、自然に体を動かして演技をする自然演技手法に発展してきました。そもそもはロシアのチェーホフの劇の自然主義に感化され、広まったものですが、ちょうどトーキー時代に入ったのをきっかけにアメリカにもおのずとその手法が定着するようになりました。

１９３０年代にアメリカの俳優、作家、監督たちが the Group Theater というのを結成しロシアのスタニスラブスキーの「システム」をベースにした手法を発展させました。その手法では、俳優はわざとらしい演技をするのではなく、普通の生活と変わらない自然な演技をするというものでした。この手法により俳優はさらにシーンの状況に応じ自分の持ちうる感情表現と変わらない演技をカメラの前、または舞台ですることができたのでした。また反対にイギリス、他の国では、さらに伝統的なアプローチが発展していきました。その役柄にそっくり入り込み、音声、ジェスチャーなどあらゆる細かい動きなどを研究しその役に入り込んで演技を行うという手法です。今では映画、テレビ業界では、このような伝統手法を駆使しながら、独自のものを作り出しているといえます。また においても今までの手法と共にならではのアートの俳優養成手法をも進化させていきたいと思っています。

元来４週間コースの俳優養成コースはありましたが、多数の生徒からの要望により、１年コースを創設いたしました。NYFA は、ハリウッド映画業界、また映画関連に携わる方々から、高い支持を受けておりスティーブンスピルバーグの息子、００７主役のピアースブロスナン息子、またアカデミー賞受賞俳優であるマーレイエイブラハムの息子、リュックベッソン監督の兄弟が本校でフィルムメイキングを学んでおります。１年コースは実際９ヶ月で構成されており、２学期制をとっております。

１学期には最新の演技手法を教授し、演技の基礎を学びます。実際に演技を行いながらのハンズオン形式で演技力のスキル、自信を確実に積み上げます。１学期終了時には一幕物の劇を観客を招き実演いたします。 ２学期には、スクリーン、またはテレビを想定しての演技指導を行います。１学期の授業を基に実際にカメラの前で実演しさらに映画俳優への道を目指して演技力に磨きをかけます。２学期終了時にはデジタルテープでの撮影をし、編集した後にひとつの作品を完成させます。

年間を通して、中世劇作家としては第一人者であるシェークスピアのソネットを利用してシーンの研究、テネシーウィリアムズ、サムシェパードの題材を利用しての演技実演から、コメディー、モノローグ、アドリブの授業もありと授業内容のジャンルは多岐にわたり豊富に用意されています。心と体の統一を図るためにヨガもたまに取り入れながら行っています。映画テレビ産業についての知識を深め、履歴書、写真をもってどのように自分を芸能界に売り込むかのレクチャーもコースの最後に行い、実際の映画、テレビ関連企業のエージェントを招き、講習を行い、最終的な俳優業への道の手段を伝授していただく予定です。

NYFA への入学に当たって、条件は特に定めてありませんので将来俳優、女優として花を咲かせたいと真剣に思っている方なら、どなたも NYFA はその夢のお手伝いを心より致したいと思っております。